Message
du président d'honneur
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René Marchand Président d'honneur |
«Au nom des caisses Desjardins de Sherbrooke, il me fait plaisir d'accepter la présidence d'honneur du festival concours de musique de Sherbrooke.
Le Festival met en évidence des jeunes qui réussiront à se distinguer sur le plan artistique à force de passion, de courage et de ténacité. Ces jeunes ont certes beaucoup de talent, mais ils sont surtout résolument engagés dans une démarche axée sur le dépassement de soi. Leur réussite vient de la somme considérable d'efforts qu'ils ont investis dans la maîtrise de leur passion.
Les Caisses Desjardins, en ayant comme mission le mieux-être individuel et collectif des gens, sont fières partenaires du Festival concours de musique de Sherbrooke, car c'est un événement privilégié pour rendre hommage à ceux d'entre-nous qui s'engagent à fond dans l'atteinte du succès.
Que tous ces jeunes puissent inspirer à tous l'atteinte de leur propre réussite.»
René Marchand, Directeur
Service de coopération
et développement du milieu
Caisses Desjardins de Sherbrooke
Porte-parole
Le Festival-concours de musique de Sherbrooke a toujours fait partie intégrante de mon apprentissage de la musique. J’y ai participé pour la première fois à l’âge de 7 ans et j’ai eu la chance de participer à plusieurs catégories : répertoire, récital, duo et musique d’ensemble, concerto, musique canadienne, tant en violoncelle que surtout, bien sûr, en piano. Je garde un précieux souvenir de chacune de ces expériences.Ce qui me frappe, en me remémorant ces moments, c’est la diversité des sentiments et émotions qui me reviennent en tête. J’ai participé au FCMS pour de multiples raisons. Et j’ai vu mes amis et connaissances le faire avec des motivations très diverses. On peut le faire :
* Pour trouver ce sentiment d’appartenance à côtoyer d’autres jeunes musiciens
* Pour se donner des défis
* Pour la motivation extraordinaire que cela apporte
* Simplement, pour devenir un meilleur musicien
* Pour la reconnaissance de mon milieu
* Pour se prouver quelque chose (qui varie selon les années).
J’en conclus que, peu importe la raison, le Festival-Concours répond à chacun de nos besoins. Nous avons la chance d’avoir un outil extraordinaire pour grandir en tant que jeune musicien. D’après moi, le Festival-concours est une partie essentielle de tout cheminement. C’est là que j’ai appris la base d’une carrière de musicien : faire mon maximum pour interpréter de merveilleuses musiques et recevoir des commentaires qui m’ont permis de m’améliorer d’année en année.
Je remercie chaque personne qui a travaillé au FCMS d’en avoir fait un événement rassembleur et chaleureux, particulièrement deux personnes : Mme Thérèse Lupien, fondatrice et responsable pendant des années, ainsi que Madeleine Tremblay qui le porte à bout de bras depuis des années.
Voici donc mon message à tous les candidats : Peu importe votre raison de vous trouver ici parmi nous, vous avez de la chance ! Profitez-en bien et surtout, ayez du plaisir …
Tristan Longval-Gagné
Madeleine Tremblay, présidente
Martine Labbé, secrétaire
Lorette C. Brunelle, trésorière
Catherine Elvira Chartier, administrateur
Michèle Émond, administrateur
Céline Lalande, administrateur
Piano
GUYLAINE FLAMAND
Gagnante du Prix d'Europe en 1992, Guylaine Flamand a poursuivi sa formation avec Dr Lev Natochenny à New York, où elle obtient un doctorat en interprétation. Différents stages de perfectionnement l'ont amenée au Mozarteum de Salzbourg en Autriche, au Banff Centre for Arts et au MeranoFest en Italie où elle travaille avec des maîtres de réputation internationale.
Guylaine Flamand compte aussi à son actif de nombreux récitals et enregistrements pour la radio de Radio-Canada, tant à titre de soliste que de chambriste.
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JACINTHE RIVERIN
Jacynthe Riverin s'est imposée comme soliste et chambriste du répertoire classique et contemporain. Diplômée du Conservatoire de musique du Québec et de l'Université Laval, elle poursuit son cheminement auprès de Dominique Weber à Genève, grâce à des subventions du Conseil des Arts du Canada et du Conseil des Arts et Lettres du Québec.
Gagnante à l'unanimité du Concours OSM Standard Life 2000, elle fait ses débuts avec l'Orchestre Symphonique de Montréal en jouant le Concerto no. 2 de Prokofiev, révélant ainsi son talent au public et la critique. L'année suivante, elle se produit à nouveau avec cet orchestre, sous la direction de Charles Dutoit. Dans le cadre du concours Prix d'Europe, l'Académie de musique du Québec lui a décerne le prix John Newmark (2002) ainsi que le prix de la meilleure interprétation d'une œuvre canadienne (2004).
Elle interprète les plus grands concertos du répertoire pianistique, tout en incluant à son répertoire des oeuvres plus récentes, dont le concerto pour piano Adonwe, de Michel Gonneville et Que sommes-nous? d'Analia Lludgar, commande de Radio-Canada, créé en 2008 avec l'ECM+. Elle a également été entendue et remarquée dans son interprétation de Shiraz de Claude Vivier, à la Société de musique contemporaine du Québec.Sa polyvalence lui permet d'aborder avec aisance le raffinement du répertoire traditionnel, de relever les défis posés par la musique contemporaine et d'explorer différentes musiques du monde (musique chinoise avec George Gao, musique sud-américaine avec René Orea). Chambriste recherchée, ses activités l'amènent à participer à la création de plusieurs oeuvres canadiennes au Canada et à l'étranger. Outre une collaboration récente avec le trompettiste Fredéric Demers, elle se produit depuis plusieurs années avec le saxophoniste Mathieu Gaulin. Le duo a notamment fait une tournée en 2008-2009 avec les Jeunesses Musicales du Canada.
MARIANNE PATENAUDE
Professeure et pianiste-accompagnatrice au Département de musique du cégep de Saint-Laurent depuis 2004, Mariane Patenaude a remporté le prix d’Europe et le prix spécial d’interprétation du Centre de musique canadienne en 1998. Lauréate également au Concours du Canada et au Festival de musique de Montréal, Mariane Patenaude est très active au sein du milieu musical depuis sa sortie du Conservatoire de musique du Québec à Montréal en 1996, classe de Raoul Sosa. Elle s’est par la suite perfectionnée auprès de Monique Deschaussées, puis de Francis Dubé.
Mariane Patenaude a également étudié le chant avec France Dion et Pierre Mollet. Ses activités l’ont menée jusqu’à Moscou où elle fut accompagnatrice au Concours Tchaïkovski en 1998.
Mariane partage maintenant son temps entre l’enseignement, l’accompagnement (Université de Montréal, école Pierre-Laporte et Centre d’arts Orford ), la musique de chambre (Trio Polymnie) et le récital. Elle collabore également avec Les Voix d’Elles depuis sa fondation en 1987, tantôt comme choriste, tantôt comme pianiste ou tantôt, encore, comme formatrice. Elle a également dirigé le Chœur du Tournesol dans la ville de Lorraine durant trois ans ainsi que le choeur du camp musical du parc du Domaine vert pendant 12 ans.
Mariane Patenaude a participé à plusieurs enregistrements tant pour la radio et la télévision que pour le disque. Elle a d’ailleurs participé en 2007 à un enregistrement qui vient de paraître sur étiquette ATMA avec ses cinq collègues pianistes du Centre d’arts Orford.
Cordes
NOÉMIE L. ROBIDAS
Après avoir complété un baccalauréat en interprétation à l’Université de Montréal et une Maîtrise en didactique instrumentale à l’Université Laval, la violoniste Noémie L. Robidas a séjourné deux années à Paris. Grâce à une bourse de la Fondation Vincent-d’Indy, elle a pu s’inscrire au programme de perfectionnement en violon et en musique de chambre à l’École Normale de musique de Paris avec Mme Solange Dessane. Elle a également profité de son séjour européen pour rencontrer et observer différents pédagogues de renom comme Kato Havas (Oxford), Sheila Nelson (Londres), Geza Sylvai (Helsinki). Membre surnuméraire de l’Orchestre Lamoureux à Paris durant deux saisons au Théâtre des Champs-Élysées, Mme L. Robidas a également été professeure de violon au Conservatoire National de région de Clermont-Ferrand au cours de l’année 2002-2003.
De retour au Québec, Noémie L. Robidas a reçu une bourse des Fonds de recherche pour la société et la culture du Québec, afin d’entreprendre en janvier 2004, un doctorat portant sur l’intégration de la créativité dans la pédagogie du violon. Elle est coconceptrice et auteure de la série de spectacles jeune publique «Zizique Maestro!» de l’Orchestre Lamoureux, qui a reçu des critiques élogieuses de la presse parisienne en 2003-2005. De plus, après avoir enseigné près de 10 ans à l’École des jeunes de la Faculté de musique de l’Université de Montréal où elle a mis sur pied le projet novateur d’enseignement instrumental créatif en groupe, Madame Robidas y agit maintenant à titre de conseillère pédagogique. Tout en conservant des activités d’interprète, elle est souvent invitée comme juge, formatrice ou conférencière, notamment pour les Conseils régionaux de la culture ainsi que pour différentes écoles de musique au Québec et en Europe. Elle occupait à l’automne 2008, un poste de formatrice en éducation musicale à la Haute École Pédagogique-BEJUNE en Suisse. Madame Robidas est maintenant professeure invitée en didactique instrumentale à la Faculté de musique de l’Université de Montréal.
Guitare
JEAN-FRANÇOIS HAMEL
Musicien très polyvalent, Prix du Conservatoire de musique de Québec en 1996 (Maîtrise en interprétation) où il a étudié la guitare classique auprès de M. Paul-André Gagnon ainsi que l’harmonie avancée auprès de M. Armando Santiago, Jean-François Hamel approfondi son expérience du jazz avec M. Gabriel Hamel (Université Laval), M. Pierre Côté et M. Mike Gauthier (Universités de Sherbrooke et de McGill).
Habitué de la scène, il a donné plus de 1500 spectacles et concerts au cours des 15 dernières années, passant de récitals classiques (en solo ou avec orchestre) aux concerts pop, rock, jazz et blues. Acquis au fil d’innombrables heures passées en tournée, studio, répétition, à enseigner, arranger ou composer, son bagage musical est profondément ancré dans la pratique concrète du métier de musicien, avec ses gratifications et ses exigences
Enseignant chevronné, il est régulièrement invité à juger plusieurs concours, dont le « Grand Prix de Guitare de Montréal » (aussi président du jury lors de l’édition 2007) et le « Concours de musique Clermont-Pépin » en 2005 & 2007. En tant que juge, Jean-François Hamel désire transmettre son bagage aux participants en commentant de façon constructive leur performance. Son approche en est une positive qui favorise à la fois l’apprentissage, la créativité et le plaisir de jouer.
Jean-François Hamel a également été coordonnateur d’ateliers de groupes dans le cadre du « Salon de la guitare de Montréal 2007 » et consultant dans l’élaboration et à la rédaction des règlements, du « Grand Prix de Guitare de Montréal ». Depuis 2008, il enseigne au Collège Villa-Maria de Montréal.
Chant
JACYNTHE THIBAULT
La soprano canadienne Jacinthe Thibault a étudié avec Thérèse Sévadijan (maîtrise en interprétation musicale de l’Université McGill) et auprès de François Pllet (Académie internationale de musique Maurice Ravel et Académie internationale d’été de Nice) et Dalton Baldwin. ) Elle a également travaillé sous les conseils avisés du maître de chant Hélène Lucas et du pianiste-accompagnateur Nicolas Jouvet.
Jacinthe Thibault est boursière du Conseil des Arts du Canada, du Conseil des arts et des lettres du Québec, 1er prix au Concours de l’association des professeurs de musique du Cabec, 1er prix du concours NATS, chapitre américain, 2e prix à la Finale nationale du Concours de musique du Canada, lauréate aux auditions Jeunes Artistes de la Radio de Radio-Canada,.
Parmi les rôles que Jacinthe a obtenu, mentionnons celui de Valérie, 1er rôle dans Alternate Visions de John Oliver, une création de Chants Libres, Rose dans Ruddigore de Gilbert & Sullivan pour le Montreal West Operatic Society,
Frasquita dans Carmen pour le Festival Montréal en Lumière,dirigé par Martin Dagenais. Donna Elvira dans Don Giovanni de Mozart, et Quiteria dans Don Quichotte de Telemann.
Classe «Festival»
CARMEN PICARD
La pianiste Carmen Picard est reconnue, sur la scène montréalaise ainsi qu'à travers le Canada, comme spécialiste du répertoire de musique de chambre. Elle joue régulièrement en concert avec de nombreux instrumentistes renommés et sa très grande versatilité l'amène à collaborer avec divers ensembles musicaux tels la Société de musique contemporaine du Québec, l'Orchestre Symphonique de Montréal et l'Orchestre Métropolitain. Elle apporte aussi sa collaboration à plusieurs festivals d'été du Québec dont ceux de Lanaudière, du Domaine Forget de St-Iréné et du Centre d'Art d'Orford (1980 à 1993).
Récemment, Carmen Picard se faisait entendre sur les scènes montréalaises comme chambriste pour la société Pro Musica en compagnie des violonistes Brigitte Rolland, Pierre Bournaqui et Vladimir Landsman ainsi qu'en tant que soliste pour la nouvelle série Les Mélodînes de ProMusica;.Détenant une maîtrise en interprétation de l'Université McGiII à Montréal (classe de Dorothy Morton), Carmen Picard étudie par la suite avec Marc Durand et Jacinthe Couture. Boursière des Amis de l'Art, des Concours de Musique du Québec et du Canada ainsi que du Ministère des Affaires Culturelles du Québec, Carmen Picard se perfectionne auprès de Maîtres réputés aux États-Unis (John Perry), au Canada (Leon Fleisher,) et en Europe (Pierre Fournier, Suisse et William Pleeth, Angleterre).
Carmen Picard participe activement à titre de juge invitée aux évènements artistiques du Québec et du Canada . Elle enseigne le piano principalement à l'École de musique de l'Université de Sherbrooke, après avoir enseigné depuis 1983 au Cégep de Drummondville ainsi qu'à l'Université du Québec à Montréal comme chargée de cours depuis 1998.
Concerto et chant
JULIEN PROULX
Violoncelliste de formation, Julien Proulx commence l’apprentissage de la musique dès l’âge de 6 ans. Puis, il poursuit ses études au sein des Petits-Chanteurs du Mont-Royal où il y apprend le solfège, le chant choral et le piano. Alors qu’il termine ses études collégiales, M. Proulx développe un goût pour la direction d’orchestre et de chœur, ce qui le mène à entreprendre des études à l’Université de Montréal, où, grâce à une bourse du Fonds de recherche sur la société et la culture, il complète en 2003 une maîtrise en direction d’orchestre sous la tutelle de MM. Paolo Bellomia et Jean-François Rivest.
Parallèlement, il se perfectionne auprès des chefs Kirk Trevor, Tsung Yeh et Johannes Schlaeffi lors de stages en République tchèque, puis auprès du Maestro Yves Cohen à l’Institut musical de Provence-Aubagne en France. De plus, grâce au support du Conseil des arts et des lettres du Québec, M. Proulx a pu se perfectionner en direction d’opéra au Festival di Musica da Camera en Italie.
Musicien polyvalent, M. Proulx est un arrangeur reconnu dont on peut entendre le travail sur plusieurs enregistrements de l’Orchestre de chambre I Musici de Montréal. Il a aussi enseigné jusqu’en 2007 à la faculté de musique de l’Université Laval où il a agi en tant que directeur artistique et chef de l’orchestre de l’université.
De 2005 à 2008, M. Proulx a été Chef en résidence à l’Orchestre de chambre I Musici de Montréal, ensemble qu’il dirigera encore cette saison pour des concerts de la série Piccoli Musici. Dernièrement, on a pu le voir diriger l’Orchestre symphonique de Laval, l’Orchestre symphonique de Drummondville ainsi que l’ensemble Les Violons du Roy de Québec. M. Proulx est actuellement directeur artistique de l’Orchestre Symphonique des jeunes de Sherbrooke, du Chœur de Laval et du Chœur de la Montagne.
Corporation des amis de l'École Sacré-Cœur Gail Faust et Élizabeth Fortin
Jules Bonneville-Coulombe et Laurence Bernier-Tanguay
Élie Pellerin et Anne-Marie Tardif
Janie Rousseau et Léanne CroteuaFondation Mildred largie
Annie Longpré , Laurent Compagna,
François Proulx et Camille Paquette
Yizen Jia, Alexandre Tremblay et Ève-Marie Beaaulieu, William Richard-DostieChœur Symphonique Rosie-Anne Bérubé-Bernier Commission scolaire régionale de Sherbrooke (CSRS) Marguerite Royer
Hugo St-Denis
Nicolas Routhier, Lorraine Gauthier-Giroux,
Marie-Ange Roy,Laurent Compagna
Lana Benko, Sarah AtallaCentre de Musique Canadienne Samuel Adant Novaderma Nicholas Kerr Barr Jean Cassar Samuel Wang École de musique Pianissimo Vincent Leclair, Marianne Drolet-Sénécal Thérèse Lupien Julien Horbatuk camp musical Tutti prix de présence au concert gala camp Musical Estrie prix de présence au concert gala camp en chant choral du Saguenay Rosie-Anne Bérubé-Bernier camp du Saguenay pour la 3e session Cathey Drew Christian Nolet Lucille Francoeur Gilles Chiasson Jeaan Pecok Yves Compagna Madeleine Côté Association des écoles privées de l'Estrie (AEPE) Chloé Saluzzo (Salésien)
Samuel Adant (Séminaire de Sherbrooke)Orchestre symphonique des jeunes de Sherbrooke (OSJS) Marguerite Royer École de musique de l'Université de Sherbrooke Simon Lupien Cégep de Sherbrooke Mathieu Hains Fondadion du Cégep de Sherbrooke Audrey Roy Anonyme Benjamin Ledoux Lorette Brunelle Christopher Kerr Barr Fondadion Marie-Josée et Louis Lagassé Félix Marquis Club Optimiste et Ville de Sherbrooke (participation) huit prix de présence au concert-gala Université de Sherbrooke
de 2000$Samuel Adant Blouin/Yamaha Marguerite Royer Armand Plante Jeaan Pecok Caisses Populaires Desjardins Nicholas Kerr Barr
Marie-Michèle Raby
Téléphone : 819-578-8464
Courriel : mm.raby@hotmail.com
Spécialité : tous les instruments
Niveau : débutant à avancé
Tarif horaire : 25 $/heure
Marie-Hélène Lebel
Téléphone : 819-349-2226
Courriel : maridon9@hotmail.com
Spécialité : tous les instruments
Niveau : débutants et intermédiaire
Tarif horaire : 25 $/heure
Anne Guillemette
Courriel : pianneist@hotmail.com | Anne.Guillemette@USherbrooke.ca
Spécialité : chant, cordes, bois
Niveau : débutant et intermédiaire
Julie Ann Mckeown Carbonneau
Téléphone : 819-864-4066
Courriel : jub_mc@hotmail.com
Spécialité : tous les instruments
Niveau : débutant et intermédiaire
Tarif horaire : 25 $/heureTristan Longval-Gagné
Téléphone : (514)544-8193 (Montréal) | (819)565-2776 (Sherbrooke)
Courriel : trist105@hotmail.com
Spécialitée : tous les instruments
Niveau : intermédiaire, avancé
Tarif horaire : 30 $/heure
mise à jour: 28 mai 2010
